domingo, 16 de octubre de 2011

ESCUELA DE BARBIZON

La Escuela de Barbizon de pintura (aprox. 18301870) fue el conjunto de pintores franceses reunidos en torno al pueblo de Barbizon, cercano al bosque de Fontainebleau, donde los artistas de este círculo llegaron a establecerse.
El hecho de que los pintores de Barbizon dejaran París para refugiarse en un pequeño pueblo ya es una actitud de abierta oposición al sistema vigente, no sólo en el ámbito plástico, sino también en el orden social.
Los pintores de Barbizon fueron parte del Realismo pictórico francés, que surgió en reacción al más formalista Romanticismo de Gericault o Delacroix.


Roble, por Rousseau, 1855.

Archivo:Jean-François Millet (II) 002.jpg
Las espigadoras, por Millet, 1857

Archivo:'French River Scene', oil on panel painting by Charles-François Daubigny.jpg
Escena en un río francés, por Daubigny, 1871.

Archivo:Diaz de la Pena - Foret of Fontainebleau.jpg
Bosque de Fontainebleau, por Díaz de la Peña, 1868.

Archivo:Camille Corot - The Bridge at Mantes.jpg
El puente de Mantes, por Corot, 1868-1870.

EUGÉNE DELACROIX (1798-1863)

DELACROIX - La Libertad guiando al pueblo  

“La Libertad guiando al pueblo”

EUGÈNE DELACROIX

1830
óleo sobre lienzo, 260- 325 cm. – París, Louvre


E. Delacroix: La Barca de Dante, 1822.   E. Delacroix, La Barca de Dante, 1822, óleo sobre lienzo, 189 x 242 cm, Museo del Louvre, París.

E. Delacroix: La Matanza de Quíos, 1824.   E. Delacroix, La Matanza de Quíos, 1824, óleo sobre lienzo, Museo del Louvre, París.
E. Delacroix: Niña huerfana en el cementerio.   E. Delacroix, Niña huerfana en el cementerio, 1824, 66 x 54 cm, Musee du Louvre, Paris.

E. Delacroix: Entrada de la Cruzadas en Constantinopla.   E. Delacroix, Entrada de la Cruzadas en Constantinopla, 1840, 411 x 497 cm, óleo sobre lienzo, Musee du Louvre, Paris.


Eugène Delacroix es el pintor por excelencia del romanticismo francés y una de las figuras claves de la pintura europea de la primera mitad del siglo XIX. Pese a que sus fuentes de inspiración son claramente barrocas, Delacroix evolucionó su pintura hacia un antirrealismo que lo sitúa en las puertas mismas de la modernidad, y lo convirtió en un pintor admirado por muchos de los impresionistas medio siglo después.

EDGAR DEGAS (1834-1917)

E. Degas: Danza (detalle), 1872.E. Degas, Danza, (detalle), 1872.

E. Degas: Clase de danza, c.1873-1875.   E. Degas, Clase de danza, c.1873-1875, óleo sobre lienzo, Musée d´Orsay, París.

E. Degas: Bailarina en la escena, 1878.  E. Degas, Bailarina en la escena, 1878, pastel, Musée d´Orsay, París.

E. Degas: Carreras, 1885-1888.   E. Degas, Carreras, 1885-1888, pastel, Philadelphia Museum of Art.



Degas es un impresionista de la forma más que del color. Aunque participó en siete de las ocho exposiciones impresionistas, su arte se mantiene al margen, porque Degas encarna la vena del clasicismo. Estudió el Renacimiento, sobre todo el arte de Rafael. Posteriormente se formó en la Escuela de Bellas Artes de Francia y estudió a Ingres.

     La modernidad en Degas, reside en que desplaza los temas académicos por los contemporáneos, estableciéndose con ello una analogía con Manet. Degas es un hábil dibujante, le preocupó captar el movimiento con fidelidad, de ahí que le obsesionaran temas como las bailarinas y las carreras de caballos. Trabaja los mismos temas que Lautrec, pero no desde la óptica expresionista como éste, sino desde la clásica. Degas es un observador nato de la mujer. Le gusta captar las posturas más insólitas, las poses naturales e instantáneas. Muchas de sus composiciones presentan asimetrías y los bordes cortados. Ello se debe al influjo de la fotografía y de los grabados del arte japonés. En él, la luz vibrante de las atmósferas de Monet se convierten el luz pálida de candilejas. Podría decirse que Degas representa el "Impresionismo de Interior".

     Cuando la vista de Degas empezó a decaer, comenzó a trabajar otras técnicas como el pastel y la escultura. Degas no armonizaba bien con el Impresionismo por cultivar el dibujo en detrimento del color, tampoco armonizaba con las tendencias conservadoras por su tendencia a cultivar los temas más contemporáneos. Su comprensión le llegó después de la muerte.

http://www.spanisharts.com/history/del_impres_s.XX/impresionismo/impresionismo.html

imagenes de Courbet, Gustave (1819-77).

  A Burial at Ornans
1849-50 (130 kB); Oil on canvas, 314 x 663 cm (10" 3 1/2" x 21' 9"); Musee d'Orsay, Paris
   The Painter's Studio; A Real Allegory
1855 (170 kB); Oil on canvas, 361 x 598 cm (11' 10 1/4" x 19' 7 1/2"); Musee d'Orsay, Paris
  Portrait of Juliette Courbet as a Sleeping Child
1841 (110 kB); Graphite on paper; Musee d'Orsay
  The Wounded Man
1844-54 (60 kB); Musee d'Orsay
  The Stormy Sea (or The Wave)
1869 (220 kB); Oil on canvas, 117 x 160.5 cm (3' 10" x 5' 3 1/2"); Musee d'Orsay, Paris



http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/courbet/

imagenes de Corot, Jean-Baptiste-Camille (1796-1875).

   Jean-Baptiste Corot (1796-1875)
"Joven junto a la fuente"

   The Bridge at Nantes
Musée du Louvre, Paris
   Orpheus Leading Eurydice from the Underworld
1861 ); Oil on canvas, 112.3 x 137.1 cm (44 1/4 x 54 in); Museum of Fine Arts, Houston, Texas
   Woman with a Pearl
Oil on canvas 70 x 55 cm (27 1/2 x 21 1/2"); Musee du Louvre, Paris

File:Camille Corot - L'église de Marissel, près de Beauvais, 1866.jpg 



Français : L'église de Marissel, près de Beauvais
Date1866(1866)
MediumOil on canvas
Dimensions55 × 42 cm (21.7 × 16.5 in)


Français : L'église de Marissel, près de Beauvais
Date1866(1866)
MediumOil on canvas
Dimensions55 × 42 cm (21.7 × 16.5 in)